Netflix постепенно пополняет свои запасы традиционной японской анимации, которую любят зрители.
Ассортимент впечатляет: от “Покемона” и “Агрессивной Рэцуко” до первого сезона “Мобильного воина Гандама” и признанных работ Хаяо Миядзаки. Даже в случайных местах трудно увлечься чем-то неинтересным.
С этой подборкой глаза отвлекаются, а мозг отказывается принимать решение – выбирайте шесть названий сами: рекомендация к осторожному просмотру для тех, кому не помогают теги и превью.
Кэрол и Тьюздей (2019)
В недалеком будущем человечество живет в мире торжествующего потребительства. Почти все человеческие потребности удовлетворяются искусственным интеллектом. То же самое происходит и в индустрии развлечений: на протяжении многих лет композиции, написанные искусственным интеллектом, занимают верхние строчки хит-парадов.
Сирота Кэрол живет в столице страны Альбе, зарабатывает на жизнь случайными заработками и увлекается игрой на клавишных. Вторник – ее полная противоположность: она живет в богатом особняке, расположенном в пасторальном районе, в полном достатке. Но девушка не видит своей жизни без гитары, к большому неудовольствию своей матери.
Конечно же, Вторник сбегает из дома и случайно сталкивается с Кэрол: так в мире, где все уже давно разбито на алгоритмы и схемы, рождается дуэт музыкантов, независимо пишущих музыку в олдскульном потоке вдохновения.
Мы все знаем, что “Кэрол и Тьюздей” позолочены толстым слоем романтизма, но сериал тщательно выбирает своих персонажей и пробивает им броню чувств. Это антагонизм “чистого” творчества и корпоративной конкурентной музыкальной индустрии с ее выверенным маркетингом, направленными кумирами и заранее запланированной прибылью. Есть и не совсем тривиальное послание о том, что иногда для достижения своего истинного “я” нужно быть неотъемлемой частью чего-то большего.
Режиссером фильма “Кэрол и Тьюздей” является Синъитиро Ватанабэ, известный своим отношением к саундтреку как к универсальному языку. Большой поклонник смесей, слияний и миксов, Ватанабе зашел так далеко, что создал такие чудовища, как “оперный хип-хоп”, стремясь сделать музыку Марса как можно более эклектичной. Конечно, это дело вкуса, но трудно отделаться от ощущения, что если бы на Красной планете появился просто Nickelback, он бы одной песней уничтожил весь музыкальный истеблишмент.
Мастера меча онлайн (2012)
В обозримом будущем, когда людям уже доступны нейрошлемы виртуальной реальности, Казуто “Кирито” Киригая живет и дышит легко. Опытный геймер, он даже сумел попасть в бета-тестеры MMORPG основного поколения – Sword Art Online от гениального создателя Акихико Каябы.
Когда долгожданная игра появилась на прилавках магазинов, Кирито был одним из десятков тысяч счастливчиков, которым удалось заполучить ее копию. С самого первого запуска стало понятно, почему создатель Sword Art Online назвал свое творение лучшей ролевой игрой: здесь нет выхода, и умереть в сети – то же самое, что умереть в реальном мире. Игроки либо обречены сидеть в виртуальных городах, либо объединяются в попытке пробиться через сто этажей крепости Айнкрад, сражаясь с полчищами монстров, безжалостными рейд-боссами и самими собой.
Многопользовательские проекты, и в частности MMORPG, являются отличным формариумом для наблюдения за эмоциональными и личностными особенностями Homo Sapiens. “Меченосцы онлайн” только повысили драматическую планку, доведя эти черты до предела. Некоторые моменты геймплея были принесены в жертву условностям, но во всех остальных отношениях Sword Art Online дает довольно хороший ход по человеческим архетипам, раскрывая, какая дилемма может ждать за следующим уровнем жизни.
Невероятные приключения ДжоДжо (2012)
Здесь хорошо бы смотрелся синопсис с рассказом о Джонатане Джоестаре, его славных потомках, его противостоянии с Дио Брандо и о том, как прекрасен Дюванг.
Но не будет ни синопсиса, ни питчинг-листа. “JoJo” – это своего рода горизонт событий, после которого восприятие окружающего мира разделяется на два типа: “до ДжоДжо” и “после ДжоДжо”. В идеале стоит прочитать и мангу. Однако если появится возможность посмотреть аниме – не раздумывайте. Скоро все вокруг, насколько хватает глаз и интернета, превратится в мемы и отсылки к “Невероятным приключениям ДжоДжо”.
Баки (2018)
Пять самых смертоносных убийц планеты бегут из своих тюрем и отправляются в Токио в одно и то же время. Их цель – узнать, что такое чувство поражения. Смертоносные сверхлюди верят, что неизвестная сенсация может подарить им Баки – 17-летнего ученика средней школы. Но Баки не обычный школьник – большую часть своего свободного времени он проводит в тренировках, чтобы победить своего отца, самое могущественное существо на планете, чье имя наводит ужас на целые страны.
“Баки” – это уморительный пример того, как далеко может зайти концентрированная мужественность, когда она оседлает пенистые волны гротеска. Почти не зная границ, он неизбежно вырастает в гигантский уроборос и начинает с наслаждением пожирать самого себя. Жанровые изыски в виде бешеных яиц и литров крови присутствуют, но между ними разбросаны штрихи от вечного фрейдизма до послания “не силой единой”.
Следует отметить, что “Баки” начинает повествование с того места, где его предшественник, “Боец Баки” 2001 года, закончился после двух сезонов. Однако неофитам мультсериала не стоит беспокоиться: продуманный закадровый голос не позволит никому потеряться в поворотах сюжета.
Токийский гуль (2014)
В Токио идет долгая и кровопролитная война, когда на улицах мегаполиса сталкиваются два могущественных существа – люди и упыри. Канеки Кен, обычный студент, имеет несчастье быть почти съеденным людоедом, а затем подвергнуться операции по пересадке органов. Оказалось, что это была хорошая пересадка органа. Теперь он оказался в отдаленной местности, чужаком между двумя мирами – людей и вурдалаков.
Токийский гуль – один из самых популярных сериалов в мире аниме, который остается одним из самых популярных и по сей день. Название периодически потворствует сюжетным промахам, но при этом умудряется раскрыть темы дуализма и социального антагонизма: эти вопросы актуальны в любом обществе, но, похоже, именно в Японии они находят идеальную почву для сильного прорастания.
Одной из сильных сторон “Токийского гуля” является яростный, даже хаотичный темп движения главного героя на разных концах спектра. В то время как в сёнен титульные герои часто не испытывают проблем с выбором стороны, Канэки претерпевает множество метаморфоз, не зацикливаясь на одной призме. Однако, независимо от вектора его развития, повествование всегда метко оттеняется разрозненными, отчетливыми персонажами второго плана. “Токийский гуль” не пытается разбрасываться временем, чтобы наградить каждого персональной дугой, но умудряется расположить элементы так, чтобы обе стороны баррикады не казались одноцветными.
Девчонка не промах (2018)
Отличный 1991 год! Боевые игры процветали в аркадах, консоли постепенно завоевывали игровой рынок, и, кажется, только студент по имени Харуо Ягути мог оценить все это великолепие. Видеоигры давно перестали быть для него хобби, став единственным развлечением и смыслом жизни.
Стабильная жизнь Ягути меняется, когда старшеклассника из его любимой аркадной игры Акиру Ооно, неразговорчивого одноклассника, четвертуют под орех. Поклявшись отомстить своему мучителю, Харуо обнаруживает в себе новые, совершенно непонятные чувства. И без того сложная ситуация каждой девочки-подростка превращается в гордиев узел: на горизонте появляется еще одна девочка, Хидака Кохару.
“Девчонка не промах” начинается с громких, даже по меркам сёнэн, криков и пронзительных монологов Ягути, но к четвертому эпизоду все размазывается в такой липкий роман, что любые попытки оторваться от сериала превращаются в его просмотр. За резкими междометиями и откровенно сатирическими сценками скрывается тонкий посыл, стирающий границы между грубоватым любовным треугольником и акварельным комом, который застревает в горле и бьет по сердцу.
Как мы все знаем, видеоигры делают все лучше. Душещипательная история “Девчонка не промах” происходит на фоне переливающихся красок аркадных и консольных игр: Street Fighter II, Final Fight, Nekketsu Kouha Kunio-Kun, Samurai Showdown, Virtua Fighter и многие другие легендарные игры вступают в схватку, а Гайл и Майк Хаггар становятся полноправными участниками событий. Страдающие ностальгией по классике рискуют усугубить болезнь, в то время как неиграющих ждет путешествие в неизведанную вселенную.
